Опера · Luciano Pavarotti
Лучано Паваротти
1935–2007
Итальянский тенор, сделавший оперную арию знакомой огромной аудитории. Его записи ценят за ясный тембр, певучую линию и сочетание вокальной свободы с точной музыкальной формой.

Модена и первые шаги
Лучано Паваротти родился 12 октября 1935 года в Модене. Его отец был пекарем и тенором-любителем; дома звучали записи оперных певцов, а важной частью раннего музыкального опыта стало хоровое пение. Однако путь к профессиональной сцене потребовал продолжительной подготовки, а не только красивого природного голоса.
Паваротти занимался с Арриго Пола, затем с Этторе Кампогальяни. В молодости он успел поработать учителем начальной школы, совмещая обычную жизнь с вокальными занятиями. После победы на конкурсе в Реджо-нель-Эмилии 29 апреля 1961 года состоялся его профессиональный оперный дебют: партия Родольфо в «Богеме» Пуччини.
Международная оперная карьера
В 1963 году Паваротти дебютировал в Венской государственной опере и лондонском Ковент-Гардене. Затем последовали выступления в Ла Скала и других крупных театрах. Важным партнёрством стали работа с сопрано Джоан Сазерленд и дирижёром Ричардом Бонингом, оперные спектакли и совместные записи.
В 1968 году тенор впервые выступил в Метрополитен-опере, снова в «Богеме». В его репертуаре значительное место занимали Доницетти, Беллини, Верди и Пуччини. Разные роли требовали разного характера: лёгкость и подвижность нельзя заменить драматической громкостью, а выразительный кульминационный звук должен оставаться частью целой фразы.
Как устроена его певучая линия
У Паваротти полезно слушать не только знаменитые верхние ноты. Обратите внимание, как он соединяет звуки, произносит итальянский текст и ведёт мелодию к главной точке. Даже короткая ария воспринимается как законченный рассказ, в котором вступление, движение и кульминация связаны друг с другом.
Начинающему слушателю я советую сначала напеть знакомый мотив в удобном диапазоне, без попытки копировать оперную громкость. Затем снова включить запись и заметить различия в ритме, длительности гласных и направлении мелодии. Профессиональную манеру лучше изучать через внимательное слушание, а собственную технику развивать постепенно.
Опера за пределами театра
В 1990 году Паваротти участвовал в римском концерте «Трёх теноров» вместе с Пласидо Доминго и Хосе Каррерасом. Телевидение и масштабные открытые концерты познакомили с его голосом людей, которые прежде редко слушали оперу. Ария Nessun dorma стала одной из самых узнаваемых записей этого периода.
В проектах Pavarotti & Friends он выступал с музыкантами разных направлений и участвовал в благотворительных инициативах. Паваротти умер 6 сентября 2007 года в Модене. Его наследие включает не только популярные концертные номера, но и полные оперные записи, позволяющие услышать развитие роли внутри спектакля.
Что послушать и с чем сравнить
Для первого знакомства подойдут Una furtiva lagrima из «Любовного напитка» Доницетти, Che gelida manina из «Богемы» и Nessun dorma из «Турандот» Пуччини. Сравните камерную лирику первой арии с более широким драматическим жестом последней: выразительность возникает из разных музыкальных задач.
Другой взгляд на оперную фразу даёт Мария Каллас, особенно её внимание к слову и сценическому характеру. Если хочется перейти от слушания к собственной практике, на уроках вокала можно последовательно работать над интонацией, дикцией и исполнением подходящего по сложности репертуара.
Продолжить знакомство
Больше разных подходов к голосу — в подборке «Лучшие вокалисты мира».

