Натан Мильштейн

Натан Мильштейн родился в Одессе 13 января 1904 года по новому стилю — 31 декабря 1903-го по старому. Различие календарей объясняет два года рождения, которые встречаются в литературе. Он занимался у Петра Столярского, а затем у Леопольда Ауэра. Эта подготовка соединяла внимательную работу над инструментом с обширным исполнительским репертуаром.

В молодости Мильштейн выступал вместе с Владимиром Горовицем. Позднее началась международная карьера; американский дебют состоялся в 1929 году. На протяжении жизни он играл в разных странах, а последние десятилетия были связаны и с Лондоном. Долгая концертная деятельность позволяет сравнивать записи одного музыканта, сделанные в разные годы, и замечать изменения темпа, артикуляции и характера звучания.

Особое место в его наследии занимают сонаты и партиты Баха для скрипки соло. Здесь исполнитель отвечает и за мелодию, и за гармоническую опору, и за ощущение нескольких самостоятельных голосов. Важно не только уверенно взять аккорд: нужно показать, какая линия продолжается внутри сменяющихся созвучий и где возникает движение к следующему разделу.

Мильштейн возвращался к этому циклу в разные периоды. Такие записи удобно слушать не как окончательный образец, а как разные решения сложной музыкальной задачи. При первом знакомстве выберите короткую танцевальную часть; затем переходите к более протяжённой Чаконе. Так легче услышать, как общий пульс сохраняется при изменении фактуры, регистра и плотности звучания.

Наряду с крупными концертами Мильштейн исполнял небольшие виртуозные произведения и создавал переложения. Его «Паганиниана» для скрипки соло показывает интерес к инструменту не только исполнителя, но и автора. Знакомые виртуозные обороты становятся материалом самостоятельной композиции, в которой эффектность связана с формой и последовательностью контрастов.

Для сравнения послушайте Яшу Хейфеца. Не стоит заранее делить их игру на «техническую» и «музыкальную»: интереснее сравнивать начало звука, направление фразы и характер быстрых эпизодов. Мильштейн умер 21 декабря 1992 года. Его дискография позволяет обсуждать искусство скрипача через конкретные исполнения, а не через общие слова о безупречной технике.

В концерте Бетховена обратите внимание на развитие больших разделов и отношения скрипки с оркестром. В «Паганиниане» попробуйте удержать в памяти основную идею среди технических превращений. При повторном прослушивании выберите один вопрос: как соединены регистры, где меняется артикуляция или за счёт чего заключительная фраза воспринимается как завершение.

Практическую задачу полезно делать небольшой. Сыграйте простую мелодию, сохраняя ровный пульс и понятные окончания, затем добавьте один контраст динамики или штриха. На уроках скрипки такую работу можно постепенно соединять с чтением нот и техникой. Быстрый темп не заменяет ясную интонацию и свободное, осмысленное движение внутри музыкальной фразы.

Больше разных исполнительских школ и музыкальных подходов — в подборке «Лучшие скрипачи мира».