У рок-н-ролла нет одного точного дня рождения и одного человека, который его «изобрёл». В 1940-е и начале 1950-х в американской музыке смешивались блюз, rhythm & blues, госпел и кантри. Из этого постепенно сформировался язык, который позже назвали рок-н-роллом.
Поэтому начинать историю рока только с Элвиса Пресли неправильно. До него и одновременно с ним уже играли музыканты, без которых рок невозможно представить.
Корни рок-н-ролла
Одной из важных фигур ещё до появления самого термина была Sister Rosetta Tharpe. Она соединяла госпел с электрогитарой задолго до рок-бума 1950-х. В начале 1950-х появились записи, которые сегодня называют предшественниками или ранними примерами рок-н-ролла.
Чак Берри особенно важен для гитарной истории. Его риффы, двойные ноты и структура песен стали основой для огромного количества рок-групп следующих десятилетий. Элвис Пресли не «придумал рок-н-ролл», но сыграл огромную роль в том, что эта музыка стала массовой. Его версия That’s All Right была записана в 1954 году на Sun Records.
1960-е: британские группы
В 1964 году The Beatles приехали в США, и начался период, который получил название British Invasion. Следом большую популярность получили The Rolling Stones, The Who, The Kinks и другие британские группы.
The Beatles показали, как быстро поп-группа может развиваться от простых песен к сложной студийной работе. The Rolling Stones сильнее сохраняли связь с американским блюзом, а The Who исследовали мощность концертного рок-звучания.
Боб Дилан и тексты
Боб Дилан пришёл из фолк-сцены. Его влияние на рок связано не с гитарной виртуозностью, а прежде всего с текстами и самим представлением о том, о чём может говорить популярная песня. Когда Дилан начал активно использовать электрические инструменты, граница между фолком и роком стала ещё менее очевидной.
Конец 1960-х: электрогитара выходит вперёд
Jimi Hendrix Experience, Cream и другие группы сделали электрогитару одним из центральных голосов рока. У Хендрикса перегруз, feedback и эффекты стали частью музыкального языка. У Cream блюз превратился в основу для длинных импровизаций.
В 1968 году появилась Led Zeppelin. Их музыка соединила тяжёлые риффы, блюз, акустическую музыку и большую динамику. В этом контексте полезно обратиться к материалу о лучших гитаристах мира.
1970-е: рок расходится в разные стороны
К началу 1970-х говорить о роке как об одном стиле стало бессмысленно. Black Sabbath создали музыку, ставшую одним из оснований heavy metal. Pink Floyd работали со звуком, длинной формой и концептуальными альбомами. King Crimson, Yes и Genesis развивали progressive rock.
Queen соединяли рок, поп, многоголосие, театральность и сложную студийную работу. Bohemian Rhapsody 1975 года хорошо показывает, насколько далеко рок ушёл от простого формата раннего рок-н-ролла.
Панк
К середине 1970-х часть музыкантов начала протестовать против усложнения и помпезности большого рока. Ramones в США, Sex Pistols и The Clash в Великобритании вернули короткие песни, простые аккорды и агрессивную энергию. Siouxsie and the Banshees вышли из ранней британской панк-среды, но позже сильнее ассоциировались с post-punk.
1980-е и 1990-е
Van Halen сильно повлияли на технику электрогитары. U2 строили собственный язык вокруг гитарных текстур The Edge. Dire Straits показали чистую и пальцевую манеру Марка Нопфлера. Queen стали одной из крупнейших концертных групп мира.
В начале 1990-х огромный эффект произвела Nirvana: Nevermind перенёс альтернативный рок и grunge в массовую культуру. Одновременно существовали Radiohead, Red Hot Chili Peppers, Pearl Jam, Metallica и Oasis. Прямой линии развития у рока давно нет.
Что послушать
Это не рейтинг, а маршрут, который помогает услышать, насколько сильно менялся рок за несколько десятилетий. Если вы сами играете, на уроках гитары можно взять рифф Чака Берри, Хендрикса, Джимми Пэйджа или Ван Халена и сравнить разные приёмы на одном инструменте.